Caroline  fait  ses  débuts  sur scène  dès  son  enfance,  aussi bien  en  danse,  qu’en  chant, piano  ou  théâtre.  Peu  à  peu,  le théâtre  prend  le  pas  sur  ses différentes  passions.  Elle  suit l’enseignement de Réchana Oum, ancienne élève de Jean-Laurent Cochet, et travaille les grands textes classiques du théâtre. Elle joue au sein de plusieurs troupes, passant du comique au dramatique.

En 2012, elle fonde la compagnie Étincelle, et, pour sa première mise en scène, choisit un texte difficile, quasiment jamais joué : L’Aigle à deux têtes de Jean Cocteau, dans laquelle elle incarne également le rôle de la Reine. S’attachant à travailler sur de grands textes aux personnages féminins  forts,  elle met ensuite en scène Andromaque de Racine (rôle d’Hermione ; 2014-2015), On ne badine pas avec l’amour de Musset (rôle de Camille ; 2015). Elle met également en scène deux monologues, La Mort de Néron de Félicien Marceau et une création d’un jeune auteur, L’Innommé de Lennie Coindeaux. Avec Les Galets de la mer elle adapte l’œuvre poétique de Louise Ackermann, poétesse méconnue du 19ème siècle, et fonde à cette occasion les éditions Étincelle. Elle traduit ensuite et adapte Légende d’une vie de Stefan Zweig. Fin 2017 elle mettra en scène Le Misanthrope de Molière.

Diplômée en droit et en histoire de l’art, s’intéressant aux questions sociétales et politiques elle publie en février 2015 aux éditions L’Harmattan un essai intitulé Le peuple et sa souveraineté dans l’art révolutionnaire (1789-1794).

www.carolinerainette.fr

Formé au Cours Simon puis à l’école Claude Mathieu, Lennie fonde sa compagnie théâtrale en 2014, avec laquelle il crée son seul en scène L’innommé. La même année il rejoint la compagnie Étincelle et reprend le rôle de l’anarchiste Stanislas dans L’Aigle à deux têtes de Jean Cocteau.

Il joue ensuite dans différentes pièces de la compagnie, telles Légende d’une vie de Stefan Zweig dont il cosigne la mise en scène, Le Misanthrope de Molière dans laquelle il campe le rôle d’Alceste, et plus récemment Alice Guy, Mademoiselle Cinéma de Caroline Rainette, avec qui il cosigne également la mise en scène et incarne plusieurs rôles historiques comme Louis Lumière et Gustave Eiffel.

Passionné par la puissance des mots et des grands auteurs, l’écriture tenant une place importante dans sa vie, il écrit des nouvelles, de la poésie et des pièces de théâtres.

Parallèlement il travaille dans les métiers de la voix, que ce soit le doublage, la voix-off ou encore le voice-over, habitué à faire vivre des personnages de fiction, des textes naturalistes, descriptifs ou publicitaires. Et c’est avec les Éditions Ancrages qu’il fait ses premiers pas enthousiastes dans le livre audio.

www.lennie-coindeaux.com

Bruno est tombé, par hasard, dans le chaudron des théâtreux : confiant dans son habitude d’évoluer sur scène pour l’avoir vu quelquefois danser à l’Opéra de Toulon, un ami lui demande d’assurer un tout petit rôle dans Les femmes savantes suite à une défection. Dès lors, le virus était pris et le plaisir d’être comédien ne l’a plus quitté. A Toulon, sous la houlette de Raymond Memheld, il apprend les rudiments de la respiration, la diction, le jeu, la façon de se mouvoir, l’art de prendre la lumière… Pendant plus d’une dizaine d’années, il joue de nombreuses pièces du répertoire classique mais également des œuvres d’une facture plus contemporaine. Bruno arrive à Paris en 1996 et se perfectionne en suivant les cours de Réchana Oum qui lui donne l’occasion d’élargir son répertoire. Parallèlement, il intervient dans d’autres troupes et joue au Théâtre de Ménilmontant, au conservatoire russe de Paris Serge Rachmaninov, au théâtre du Temps, au Théâtre de l’Echo mais également chez des particuliers désireux d’offrir à leurs invités une escapade théâtrale. Curieux de tous les arts, il sert de modèle pour la chorégraphe vidéaste Aline Okorokporo, participe à des performances au Théâtre National de Chaillot, se produit régulièrement dans des ballets à Pantin mais aussi dans des lieux plus insolites comme l’église Saint-Pierre de Montmartre ou, occasionnellement, en Suisse ou à Montréal. Enfin, en tant que choriste, il chante également au Palais des Congrès le requiem de Mozart et celui de Verdi.

Il rejoint Etincelle pour jouer le Comte de Foehn dans L’Aigle à deux têtes de Jean Cocteau. Il incarne ensuite le glouton et profiteur Maître Bridaine dans On ne badine pas avec l’amour de Musset. Il prête également sa voix au critique Caro dans Les Galets de la mer de Caroline Rainette d’après l’œuvre de Louise Ackermann. Fin 2017 il interprétera le rôle de Philinte dans Le Misanthrope.

Très tôt passionnée par les arts, Camille prend ses premiers cours d’art dramatique à la MJC de Neuilly sur Seine entre 2004 et 2008, avant de poursuivre sa formation chez Acting International et l’Ecole Jean Périmony à Paris, jusqu’en 2013. Diplômée en arts du spectacle et en italien, elle a également suivi des cours de chant et de danse classique et modern’jazz. Elle a fait de la figuration sur quelques long-métrages (Guillaume et les garçons à table de Guillaume Gallienne, Three days to kill de McG,…) et a tourné dans plusieurs courts métrages et webséries. Parallèlement, elle a joué au sein de plusieurs troupes de théâtre, qui lui permettent d’aborder des genres très différents avec notamment les rôles de Viviane dans Un Fil à la Patte de Feydeau, Lady Teazle dans L’École de la Médisance de Sheridan, Mme Smith dans La Cantatrice Chauve de Ionesco, puis Je veux voir Mioussov de Kataïev, Le Dragon de Evgueni Schwartz. En 2016, elle assure la co-mise en scène de L’Invitation au Château de Jean Anouilh, pour l’Association SCRIBE-Paris. Elle participe également à la création de Station: Âmes Perdues avec la Compagnie des Orah, spectacle qui a été sélectionné au Festival Les Floréales à Paris en 2017.  

Elle rejoint la troupe Étincelle pour reprendre le rôle de Camille dans On ne badine pas avec l’amour de Musset. Fin 2017 elle prendra les rôles d’Arsinoé et Eliante dans Le Misanthrope.

Formé au conservatoire de Vincennes, puis auprès de Jean-Philippe Ancelle et Daniel Milgram, il joue notamment dans Britannicus de Jean Racine, La ménagerie de verre de Tennessee Williams, Mesure pour mesure, Richard III de William Shakespeare, et Noces de sang de Federico Garcia Lorca. Il joue également dans l’opérette Un mari dans du coton de Lambert Thiboust.

Diplômé en Histoire à la Sorbonne, il écrit sa première pièce Révolutionnairement Vôtre et conjugue ainsi son métier d’acteur et sa passion pour l’Histoire de France.

Il tourne dans plusieurs courts métrages et fictions télévisées (Les bleus premiers pas dans la police, Un village français, Préjudice, Capitaine Marleau).

Il rejoint la troupe Étincelle pour prendre le rôle d’Oronte dans Le Misanthrope.

Attiré depuis longtemps par le théâtre, Sébastien franchit le pas en 1999 et travaille les grands textes classiques du théâtre (Racine, Hugo, Musset, Anouilh, Cocteau, Tennessee Williams, etc.).

Parallèlement, il joue avec plusieurs troupes dans plusieurs pièces, interprétant aussi bien le prétentieux Thomas Diafoirus dans Le Malade Imaginaire de Molière, le jeune premier Kostia dans Je veux voir Miousov de Valentin Kataëv, ou encore le tendre Des Saugettes dans Je ne trompe pas mon mari de Feydeau.

En 2012 il fonde la compagnie Étincelle avec Caroline Rainette, et interprète le poète anarchiste Stanislas dans L’Aigle à deux têtes de Jean Cocteau. Il prend ensuite le rôle d’Oreste dans Andromaque de Racine.

Il est trésorier de la Compagnie.